墨染国色韵 德映丹青魂——书画家张利挥毫创作《国色天香》侧记 （十一）

　　（书画：张利     作者：杨永忠   初审： 央行 央通达 终审：杨川）

　　“唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”唐代诗人刘禹锡笔下的牡丹，以雍容之姿冠绝群芳，成为千百年来文人墨客争相描摹的意象。2026年8月14日下午，在古城西安的一方画案前，著名花鸟画家张利老师凝神静气，挥笔泼墨，一幅气势恢宏的牡丹画作《国色天香》徐徐呈现于宣纸之上。

　　张利，七十年代出生的汉族女画家，现为（香港）中华书画家协会会员、中国文化艺洋书画院副院长、西安盛唐书画院理事。她深耕花鸟领域数十载，尤擅以写意之法绘牡丹神韵。观其笔下牡丹，或嫣红似火，或粉白如霞，或紫韵流转，每一朵都似“含香体素欲倾城”，花瓣层叠间尽显灵动，墨色晕染中暗藏巧思。“我画的不止是牡丹，还是我心中对生活的热爱。”张利如是说。

　　当日的创作现场，张利老师技法娴熟精湛，落笔干净利落，无一丝冗余拖沓。短短时间，一幅《国色天香》便跃然纸上。那娇艳动人的花瓣、色香传神的姿态，宛若牡丹仙子自仙境翩然而至，让人观之忘俗，不禁沉醉于“绝代只西子，众芳惟牡丹”的唯美意境中。其花鸟画作不仅形神兼备，更兼具意境自然通灵之妙，寥寥数笔便能勾勒出花鸟与自然的和谐之美，尽显东方美学的含蓄与雅致。

　　谈及创作心得，张利坦言：“画牡丹先懂牡丹。它被誉为‘花中之王’，既有雍容大度的气象，也有栉风沐雨的坚韧。”正如郑板桥所言“删繁就简三秋树，领异标新二月花”，牡丹的美，不在一味堆砌色彩，而在抓准它的风骨与神韵。作为土生土长的陕西人，张利身上带着秦地人的质朴与执着。她从少年时便与牡丹结缘，寒来暑往数十载，案头堆着厚厚的写生稿，指尖磨出了老茧，对牡丹的理解也从“形”的描摹深达“神”的捕捉。

　　“画品即人品”。张利老师的艺术魅力不仅源于高超的画技，更源于她纯朴善良的人格与心系公益的情怀。人如其画，她如牡丹般拥有高贵的品格，始终秉持着对艺术的敬畏与对社会的责任，积极参与各类爱心慈善活动。她常说：“画作若脱离了生活，便没了温度。把画捐出去，让艺术走进需要的人心里，这份价值比获奖更珍贵。”有一次，她为山区学校捐赠画作时，看到孩子们握着彩笔临摹牡丹的认真模样，当即决定定期去学校支教。她用画笔传递爱心，用行动诠释担当，让艺术在公益的土壤中绽放出更加动人的光彩。

　　多年来，张利老师的艺术成就与公益善举得到了社会各界的广泛认可与赞誉。在省市及外省市书画展中，她多次凭借精湛的作品斩获一等奖与优秀作品奖；在2024陕西教育文化春节文艺晚会活动中，她荣获“知名公益书画家”称号；在第六届“千秋杯”全国书画大赛决赛中，她的作品再获优秀奖；在“贯彻二十大，建功新时代”第二届国学书画展活动中，她不仅荣获一等奖，更被授予“《质凡杯》国学赋能现代化”文化艺术节荣誉称号。

　　“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”面对荣誉，张利只是淡然一笑。“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”艺术创作没有终点，公益之路也没有尽头。如今，张利老师凭借纯朴的人格魅力与高超的艺术造诣，已然成为画坛中德艺双馨的典范。她以笔墨为媒，传承牡丹文化的千年底蕴；以爱心为帆，书写艺术家的责任担当。在未来的艺术道路上，相信她定会继续以笔为剑、以心为灯，在丹青世界中绽放出更加耀眼的光芒，为中国传统书画艺术的传承与发展注入新的活力。